我们要说的这个人叫洪惠君，1957年出生，国家一级演员，中国戏剧家协会会员。14岁的洪惠君迈入漳州市木偶剧团的大门，从此就一直从事布袋木偶艺术。38年来，他潜心研究地方民间艺术，创作、表演、导演了许多布袋木偶戏精品，曾荣获“五个一工程奖”、“文华导演奖”、“第八届国际木偶比赛最高奖”等，为弘扬中华民间艺术、保护和传承国家非物质文化遗产做出自己的贡献。

    我们一起来听听他的故事。

    我是一个地方剧种闽南木偶戏的传人，小时听前辈说，解放前是上不了台面的，只能是民间传播。当时，我母亲在家里做木偶雕刻，经常给我讲传说故事，我对木偶充满着无限向往。

    解放后，漳州文化部门重视民间文化艺术的传承。1971年，漳州木偶剧团到我就读的漳州一中物色选拨小演员，说也有缘，我被剧团领导一眼相中。

    38年来，我热爱木偶艺术，从不间断，我把木偶艺术当作自己的生命。

    进入剧团不久，全国许多地方剧种剧团已被解散，而漳州木偶剧团幸免于难，但古装戏是不能演，只能演“样板戏”。我深知演员赋予木偶生命，是靠灵巧的双手。因此，在此期间，我苦练基本功，一有空就掰弄手指，锻炼手指的柔软度、灵活度。“拳不离手，曲不离口”是我日常生活的真实写照。直到1977年，地方剧种又恢复了过去的繁荣，那年，剧团排演的《三打白骨精》，由我演孙悟空，在夏天户外一场又一场地演出，群众热烈的掌声使我感觉到民间文化艺术的生命力。

    1984年，我开始介入木偶戏导演，没想到，我导演的首部木偶戏《两个猎人》一炮打响，获得了全国木偶比赛七个奖项。该剧目参加在捷克首都布拉格举行的“第八届国际木偶比赛”中荣获最高奖——“最佳动画奖”，为祖国捧回水晶杯。此后，我导演的10多部布袋木偶戏获得省级以上奖项，其中导演拍摄12集电视木偶剧《森林里的故事》获“五个一工程奖”；《少年岳飞》获第九届“文华导演奖”；《小熊拨牙》获得全国幼儿木偶比赛一等奖。

    改革开放后，人民群众生活水平提高很快，精神文化需求也要求越来越高。作为木偶剧团的掌舵手，我着眼于布袋木偶戏的发展，着力于作品创新，打造精品工程。群众的审美要求提高，我们认识到要将木偶艺术发扬光大，必须将这一古老艺术与现代手法相结合，使之焕发出永久魅力。1999年，我们在《少年岳飞》一剧中首次尝试溶入“声光电”，这一出戏受到观众空前的欢迎，我带领剧组演员到乡下、赴城市演出，足迹遍布祖国的每个省份。

    文化的传播是最有生命力的传播，越是民族的往往越有国际性。闽南木偶戏广受海内外关注，开始走出国门，扩大影响。目前，我们剧团已先后到美国、英国、法国、加拿大、澳大利亚、日本、比利时、西班牙及香港、澳门、台湾等30多个国家和地区演出，深受海内外戏迷的喜爱。其中，我导演的《比艺招亲》参加塞尔维亚和黑山共和国儿童节获得“掌上艺术最佳优秀奖”和捷克国际木偶节的“最佳荣誉表演奖”。

    2004年，我担任漳州市木偶剧团党支部书记、艺术总监。我着力做好政治思想工作，稳定壮大队伍；做好传帮带工作，培养年轻艺人。

    应该说洪惠君的故事是他本人的故事，既是一个文化艺术家的故事，也是我们祖国解放以来文化地位提升，艺术人才人尽其才的写照。 

    令他更加高兴的是，改革开放以来他的艺术人生是走上坡的轨迹，民族文化艺术从国家战略上得到更加明显的重视。

    2006年是一个大喜之年，漳州布袋木偶戏及木偶雕刻均被文化部列入首批“国家非物质文化遗产”名录。

    千百年来，布袋木偶在历史的长河中历尽沧桑，却始终不绝如缕，布袋木偶是我国民间百花园中一朵鲜艳的奇葩。现在，老洪受聘到大专院校给学生讲课，传授表演技艺，培养后续人才。作为长期从事布袋木偶艺术工作者，他说，“祖国越来越发达，对文化事业越来越重视，传统民间文化艺术要抓住机遇，得到更好的保护，更好的发展，就必须让更多的人知晓这门传统艺术，引起更多的人热爱和呵护，并不断地继承发扬、创新提高，让漳州布袋木偶艺术这朵奇葩开得更加绚丽多彩。”